2022年接近尾声，在这寒冷的冬夜里，作家班新媒体工坊的各位同学怀着不舍的心情，迎来了本学期《创意写作思维训练》最后一堂课。虽然是线上课，但夏老师熟悉的笑容隔着屏幕也亲切，哪怕是正在与疫情症状搏斗的同学，病情仿佛也好转了很多。“写作困境”这堂文学课，遇上“疫情困境”这堂社会课，谁能胜出？

夏曦老师先从大家的期末作业切入，分析了同学们在创作时遇到的一些困境。比如，上下文情节占比不协调，对话过多，伏笔太多难以交代，转场生硬等，这些问题都可以克服。夏老师之前就跟同学们说过，创作最大的问题并非写得怎么样，而是不写。不写才是最大的问题，而现在，同学们已跨出了第一步，拥有了自己的作品，像初生的婴儿，充满惊喜和期盼！

在写作的精神困境中，夏老师再次与同学们探讨了“为什么写作”这一话题，大家的反馈依旧是希望通过写作来表达自己内心的想法或是阐释自己的三观和情感等等。而对于“写作价值怀疑”这个困境，夏老师说，最好的解决办法便是，自我认可，只要自己认可了自己，那么也就不存在自己对自己的怀疑了。就这么写下去，初生的婴儿也会茁壮成长，同学们也就有了作家的雏形。

而《创意阅读》的最后两个单元是“新媒体与有声”以及“新媒体与漫画”。

在“有声”这堂课中，同学们以四种形式演绎了张爱玲作品《沉香屑·第一炉香》的两段文本，分别是两人朗诵、三人分角色演绎、两人问答以及两人对这两段文本的感悟。

杨涛辉和杨致凌同学的嗓音都很有特点，朗诵起来抑扬顿挫，时而深情，时而严肃，体现了目前人声朗读类有声书的特性。“有声书”是用声音把文字朗读出来，各个小说平台中，有声书都占据着一席之地，但它们的声音大多都是人工智能或是机械声，这两种声音会存在什么样的问题呢？夏老师告诉我们，这两种声音是没有感情的，而且多音字以及句子的逗号和句号的停顿也不能很好的运用，听起来就不那么连贯通顺。当然，还有一部分的有声书则是像我们刚才那样以人声去读，能够听得出来是人来演绎的这些内容，会更加流畅、有情感。而这也是人声和人工智能最大的区别。

随后，徐杰和陶宣辰以及王雨桐为大家带来三人演绎，陶宣辰的声音有一种很独特的魅力，把乔琪乔这个“渣男”的轻佻、魅惑演绎得非常到位，而王雨桐一开口，几乎所有人都震惊了：她的伪音太强了，话语间情感充沛，仿佛让我们“听”到了一个真的葛薇龙。徐杰同学作为旁白也起到了锦上添花的作用，和他俩完美配合。如果是线下上课，隔壁工坊的同学和老师都能听见同学们的尖叫声。

而徐佳伟和杜嘉鑫的访谈模式，和陈嘉焮、彭丹丹的观点表达，让我们很快明白了目前播客类节目的主流模式。播客类节目更加自由，对普通话水平要求不高，播客博主可以选择自己喜欢的领域进行节目制作，也可以邀请嘉宾对谈，原创度高，更能输出观点。夏老师建议大家有兴趣可以尝试自己做播客类节目，会很有趣。

针对同一个文本，四组同学的不同演绎，让大家明白了当下有声类节目主要类型。有声作品能打破图像制霸的传播趋势，未来的发展也是很被看好的。

而“新媒体与动漫”这堂课则更有意思。

夏老师给了大家一小段情节：“小男孩划着船，在芦苇荡里发现了一只受伤的大雁。他惊讶地靠近大雁，却不知道背后有危险正在逼近……”请同学们尝试用六个画面来表现这段情节的内容，不用管画得怎么样。于是大家都施展自己毕生所学，努力进行绘制：

等大家都交了作品才发现，同样的情节，不同的人进行画面的拆解，会得到不同的分镜，有的画面不连贯，有的分格太死板，各具“特点”。

“我们可以发现，漫画的叙事是非常重要的。不管是哪种类型的作品，最重要的内核还是故事。虽然我们不是专业的画师，但可以参与到漫画和动画编剧的工作中去。如果对动漫行业感兴趣的话，同样也可以往这个方向努力，发挥我们的创造力和故事力。”夏老师如此说道。

随后，夏老师指出，动画、漫画和新媒体的结合不仅仅局限于线上、手机端的观看，各类科普，如历史医学等等自媒体账号已经有很多在采用漫画和动画的形式吸引观众兴趣，提升科普效果；一些动画和漫画的手段也广泛应用在新闻宣传方面，另外动画和漫画的IP开发，与小说、影视的联动也非常火热。但目前行业所需要的，还是好的故事。

不知不觉中，新媒体工坊本学期的课程就结束了。冰心前辈有一段话说得很好：爱在左，同情在右，走在生命路的两旁，随时撒种，随时开花，将这一径长途点缀得香花弥漫，使穿枝拂叶的行人，踏着荆棘，不觉痛苦；有泪可落，也不觉是悲哀。

希望作家班的各位学子们，热爱能够常伴在你们文学路上的左边，师生情和同学情可以相伴在这条路的右边，无论未来充满了多少变数，在作家班度过的这段美好时光都能成为你们心中最难忘的回忆！

2022级创意写作作家班新媒体工坊 徐杰 撰稿

创意写作学院 供稿