5月15日晚上7点，三江文学社“三江聚语”系列活动之创作交流分享会于廊桥书院1号楼创写工作室举办。为了帮助同学们更好地创作，解决同学们在投稿方面的疑惑和困难，我们举办了本次交流会，特邀吴霞霞老师前来主讲，分享经验，对同学们创作中可能出现的问题、历届“钓鱼城”中文创意写作大赛获奖作品、投稿策略以及杂志投稿等问题进行针对性的分析和解答。本次交流会由创意写作学院主办、三江文学社和廊桥书院创写工作室承办。

参与本次活动的学生有20人，都是对创作有着极大热情的文学爱好者，包括已在各个刊物上发表作品、有着一定创作经验的罗宇舟、孟明明、徐洋、李睿涵等人。做完简单的自我介绍之后，吴老师便开始了对前两届“钓鱼城”创意写作大赛获奖作品的分析。首先介绍和分析的是虚构类作品：第一届获奖作品中，从充满悬疑氛围、民间元素、语言娴熟的《捞魂》，到古典元素浓厚、语言绮美华丽、以“钓鱼城”历史为背景的小说《长恨歌》，再到“鲜活淳朴的语言，再现了中国一种古老的民间技艺”的《哭丧》，以及奇幻古风向的《禁域》等等作品。随后吴霞霞老师又着重分析了第二届的两部摘得大奖的作品：富含魔幻现实主义、东西方文化结合、藏区地域元素浓厚的《莫家街角》，以及奇幻、先锋、隐喻、想象力丰富、思想寓意深刻的《飞行的特拉兽》。

而在非虚构类作品的介绍和分析中，第一届的获奖作品《晚风戏声》语言柔美，以风景反映历史、饥荒、战乱以及人生，元素丰富；《浊水溪》以小小的一条河流，反思大陆与台湾的社会、历史、文化、政治方面的关系；而《山坳深处的追忆和自语》探讨亲情、故乡、两代人之间的关系……第二届的作品《对岸》写两代的亲情，以矛盾、裂痕、对立面的叙述两代人之间的情感沟壑而脱颖于同类作品；《商州行记》地域文化浓厚，让人联想到贾平凹的商州系列……

非虚构作品中获奖作品包含亲情、战争、时代、历史、地域文化、回溯传统、社会问题、田野调查等元素。吴老师说：“在文学创作中，第一等的作品永远是那些发自内心、勾连灵魂创作而出的作品，第二等的作品则可以调用文学技巧、才华，付出精力与时间精心雕琢而成。” 作品要立意新颖、富于创新、要有思想深度——例如《对岸》这篇写两代之间的散文，不是单纯写母爱多么伟大，而是以母女间不断发生的的矛盾、裂痕而发出质问，以背离的方式趋于回归与和解，这是非常诚恳的写作态度。综合两届的获奖作品，大赛作品不仅来自于五湖四海，我们也可以看出其类型众多，包含严肃、传统、先锋、魔幻、现实主义、青春成长、玄幻奇幻等多种元素和类型。

随后，吴老师便重点强调了投稿的注意事项：1、稿件格式；2、标题格式；3、作品排版；4、署名、联系方式；5、截稿时间；6、字数要符合要求；7、投稿邮箱是否正确。“在网络上公开发表自己的作品时要慎重，要注意保护自己的版权。大赛的参赛作品拒绝一稿多投。原创，永远是一个写作者对自己最低程度的要求，也是一个写作者的底线。”

最后，在“自由交流”环节，吴老师与同学们分享了一些她平时获取灵感、收集写作素材的经验和方法。她甚至在现场做了一次简单的“写作训练”：播放一段音乐，随着屏幕上出现的不同画面，让每个人在卡片上写下不同的关键词：一个钟表的时间；选择一个你头脑中出现的地点；选择一个主人公，为他取一个名字；选择一个物品作为故事道具；听音乐，想象一种故事的氛围与天气，写下关键词。然后，将卡片上的所有关键词串联起来，试着构思一个故事，这个故事要与自己内心想要诉说的一些东西相结合。

吴老师说她自己经常会在日常生活中做这样的“灵感训练”，走在街上，在某一座建筑前面，给自己随机确定下一个时间、地点、人物，线索，然后试着构思一篇小说。“当我们灵感枯竭，感觉没什么东西可写的时候，这样的‘画面’式回忆能够帮助你打开通往记忆的道路。”吴老师说道。文学社社长朱小超在这个环节里很快就有了创作的灵感，他说屏幕上出现的火车画面，让他想起了有一年夏天从兰州到青海西宁的火车之旅，以及在那次旅行中发生的一些故事。

同学们谈到“钓鱼城”创意写作大赛对大学生的意义，吴老师说：“对于尚未成名的作者来说，文学参赛相比文学发表是更好的途径：1、这是一个更加公平公正展示自己文学才华的平台；2、对大学生来说，这是高奖金、且有机会与国内一流作家面对面交流的珍贵契机。”

在短短两小时的交流会谈中，吴老师深入的剖析与悉心的讲解使大家受益匪浅，不仅帮助同学们解决了参赛相关的问题，加深对文学大赛的了解，同时也打开了同学们的创作路径和写作思维。“生活，永远是文学创作最肥沃的河床，而我们的内心世界，是创作本身那条浩浩荡荡的大河。文学永远年轻，因为青春的你们生生不息，永远鲜活。”吴老师最后总结道。祝愿同学们在本次交流会中满载而归，做生活的体验者和观察者，永葆一颗敏锐之心，在文学创作上更进一步。

撰稿：汪庆中

（创意写作学院三江文学社 廊桥书院创写工作室供稿）