“相声是一门语言的艺术，它的说学逗唱，它的诙谐幽默，它的悬念与伏笔，它的包袱和节奏以及演员利索的‘嘴皮子，’对我们创意写作授课老师有极大的帮助。大红大紫的德云社班主郭德纲曾说，‘我也说话，你也说话，为什么你要花钱听我说话’，德云社的一张相声票能被黄牛炒到5万元，可见只要语言的魅力足够惊艳，课堂不出彩都难。”12日下午的创意写作学院市场化写作教研室的研讨课上，正在开讲《相声的第五门功课——赏》的王恒绩老师如此说道。

据悉，每周三的该院教学研讨例行课上，每位教师在一个学期内必须轮流讲课，主题自定，只要内容翔实，生动有趣，与创意写作有关就行。这是创意写作学院丁伯慧院长定下的硬杠杠，既能服务于集团新商科宏伟蓝图，又能积极挖掘教师潜能，拓展教师知识面，避免“一套课件一辈子”的拉磨式教学。

王恒绩老师笑称，教研课上讲相声，很多同事颇感意外。萌发这个念头，是他从清华大学受到的启发。清华大学博士生李寅飞，曾是德云社学员，多次获得全国相声新人奖，还登上了2021年春晚。2021年秋，李寅飞将在清华大学开办一门选修课《相声艺术鉴赏》，目前已通过了清华的试讲。这门课，能完美地诠释语言的魅力，教师刚好又是吃“开口饭”的职业，三尺讲台上的滔滔不绝且妙语连珠，亦属于“祖师爷赏饭吃”的范畴，饭菜香不香，取决于师傅的烹饪手艺。

相声对高校的创意写作教学自然是大有裨益的，既能更好地在课堂上引起学生的注意力，又将这项非物质文化遗产发扬光大，教育部办公厅2018年甚至将天津师范大学定为“相声中华优秀传统文化传承基地”。

一直对相声有偏好的王恒绩老师，善于模仿各地方言，也学会了很多相声段子以及评书、贯口等经典曲目，肢体语言尤其丰富，加上多年的影视编剧经验，讲起相声来，如数家珍。王老师说，不要单纯地以为相声就是“卖嘴皮子”，个中却蕴含着深厚的文化和文学修为。他将这门课的主旨定为“欣赏”。王老师直言，在有限的课时里，很难将学生培养成相声演员。作为一个资深相声票友，就教学生如何欣赏，如何做一个内行的观众和听众，相声的前世今生以及演员分配、专业术语、服装、道具、分类等，千头万绪，就都得一一道来。

相声有三大发源地：北京天桥、天津劝业场和南京夫子庙，分为北派与南派，一般认为于清咸丰、同治年间形成，它是以说笑话或滑稽问答引起观众发笑的曲艺形式，最早由宋代的“象生”演变而来。到了晚清年代，相声就形成了现代的特色和风格。主要用北京话讲，各地也有以当地方言说的“方言相声”。在相声形成过程中广泛吸取口技、说书等艺术之长，寓庄于谐，以讽刺笑料表现真善美，以引人发笑为艺术特点，以“说、学、逗、唱”为主要艺术表现手段。表演形式有单口、对口、群口三种。

王恒绩老师讲到相关章节时，甚至模仿太监宣旨时“不男不女”的声音和德高望重的相声泰斗语言特点，还会梅花间竹地演绎着相声演员最基本的童子功——绕口令《打南边来了一个喇嘛》，贯口《报菜名》，还有大段评书《八扇屏之莽撞人》等，在场老师都抢着拍照并热烈鼓掌，气氛极其活跃。几位老师同时说，这节课时间过得太快了，简直就是戛然而止。

王恒绩还讲到一条，2019年夏天，他在西南大学进行教师上岗资格培训时，九位教授的倾囊授课，让他受益匪浅，尤其是一位清华毕业的唐教授，居然将“枯燥”的思政课都讲得妙趣横生，唐教授舌灿莲花，课堂上掌声不断。王老师说，今天的讲课，亦受益于那次培训，给了他很多启发。

（创意写作学院 供稿）